Dans le cadre d’un parcours artistique et culturel, les élèves de 6ème ont plongé dans un univers où le temps se dilate, se fige et s’épanouit : celui de la photographie argentique.
Ce projet artistique leur a offert l’occasion de renouer avec une pratique ancienne, lente et méticuleuse, qui invite à regarder le monde autrement. Imaginé en collaboration avec l’artiste photographe Guillaume Boilet, ce projet, à la croisée des disciplines, a également impliqué le français, la physique-chimie et la technologie. Une synergie qui a permis de créer du lien entre les disciplines.
Tout a commencé par la découverte des principes fondamentaux. Le photogramme, d’une simplicité presque magique, a révélé aux élèves que la lumière pouvait écrire sur le papier. Avec le sténopé, ils ont appris que l’image naît dans la patience : celle du temps de pose, où la lumière, filtrée par une petite ouverture, dessine sur le papier photosensible une empreinte fragile du réel. Puis, sous les conseils experts et bienveillants de Guillaume Boilet, ils ont pris en main l’appareil argentique pour composer une série de portraits et de prises de vue libres, affinant leur regard et leur sens de la composition.
Mais l’essence de la photographie argentique ne se limite pas à la capture de l’image. Elle se dévoile pleinement dans l’obscurité feutrée du laboratoire, un espace métamorphosé pour l’occasion au sein de la réserve des arts plastiques. Les élèves y ont vécu une expérience presque alchimique : celle du développement de leurs photographies. Ils ont observé, fascinés, l’émergence progressive des images dans le bain de révélateur, ce moment où l’invisible devient visible. Ils ont ensuite découvert le rôle du bain d’arrêt, où l’action chimique est suspendue, avant d’immerger leurs œuvres dans le fixateur, qui fige pour l’éternité les éclats de lumière capturés.
Cette expérience a puisé sa richesse dans la collaboration entre les arts plastiques et les différents domaines d’apprentissage. Les élèves ont exploré le vocabulaire poétique et technique de la photographie, mettant des mots sur leurs impressions et sensations. Ils ont découvert les phénomènes scientifiques à l’œuvre, des propriétés de la lumière à la chimie des bains argentiques.
Ce voyage artistique et sensoriel s’est achevé par une exposition collective regroupant les trois classes de 6e, dont la 6e CHAC (Classe à Horaires Aménagés Ciném’ART). L’événement a permis aux élèves de partager leurs créations avec leurs familles et la communauté scolaire. Les photographies, fruits d’un dialogue entre lumière, chimie et regard, côtoyaient d’autres œuvres réalisées depuis le début de l’année scolaire : étoiles autoportrait, folioscopes, mini-caméras, carnets de voyage ou encore caméras obscuras.
Cette exposition n’était pas qu’un simple aboutissement : elle incarnait le temps de l’échange et du partage. Elle a permis de célébrer un art où chaque image porte la trace d’un geste réfléchi, d’un instant suspendu, d’une lumière capturée dans le silence et parfois la beauté d’un imprévu ou du hasard.
Ainsi, ce projet a offert aux élèves plus qu’une initiation technique. Il leur a appris la valeur du temps, de l’attente et de l’attention, tout en tissant des liens profonds entre les disciplines et en éveillant leur sensibilité artistique.
